Prof. Teresa Canto.

En una sociedad globalizada, cada vez más bombardeada por la tecnología e influenciada por la cultura del fast food y los mall se hace cada vez más necesario saber reconocer nuestra identidad americana, misión fundamental que tiene el Museo de Arte Popular Americano (M.A.P.A.) Tomás Lago.

Emplazado en un antigua y bella casa señorial (Compañía 2691), este centro de Extensión y Difusión perteneciente a la Facultad de Artes de la Universidad de Chile cuenta con más de cinco mil 700 piezas valiosas de alfarería, cestería, tejidos, instrumentos musicales, implementos de equitación, imaginería religiosa, pintura instintiva, trabajos en cuero, tallado en madera y hueso, provenientes de todos los países de nuestra región además de Europa y Oriente.

Sin embargo, a inicios del año 2000 este museo decidió cerrar sus puertas a la comunidad para elaborar una serie de proyectos con miras a revitalizar y reestructurar las funciones de extensión y difusión del patrimonio cultural americano. Explica su directora Prof. Teresa Canto; “realizamos un trabajo interno de reflexión muy intenso para lograr un museo más atractivo e interesante para la comunidad, porque dentro de cada uno de los proyectos siempre hay que entregar una serie de estímulos hacia los hacedores, cultores y personas en general y difundirlo a todo nivel. La institución se ha reestructurado para presentar en forma más atractiva la cultura popular en el que la gente no de una vuelta al museo, sino esté en él y participe para que lo sienta como un lugar propio”. Esta nueva etapa del M.A.P.A. se refleja en detalles como la creación de un nuevo logo institucional, extraído de un tapiz de Violeta Parra que forma parte de la colección textil del museo.

También la mencionada revitalización en el área educativa comprende visitas guiadas para entregar a las distintos grupos que concurran al museo un conocimiento más profundo, donde no sólo vean objetos aislados de sus referentes naturales, sino que interactúen con ellos. Fue así como durante la exposición realizada el pasado mes de mayo llamada “Textiles de Raíz Indígena de México en Chile (TRIMECH)”, -que contó con 100 piezas textiles traídas a nuestro país desde México-, los escolares pudieron recrear dos telares de cinturas y confeccionar su propio huipil, logrando un aprendizaje más significativo. Para ir a la par de los tiempos y tal como lo han hecho establecimientos internacionales de su mismo tipo, el Museo de Arte Popular Americano Tomás Lago, ingresó su inventario al Sistema Sur perteneciente al Centro de Documentación de Bienes Patrimoniales de la Dibam, gracias a un programa de apoyo a museos de la Fundación Andes. Este proyecto permite registrar, documentar y catalogar todas las colecciones del establecimiento de manera fácil y expedita.

Otra meta impuesta para esta nueva fase es, no sólo albergar una colección, sino que también constituirse en un centro de investigación que genere encuentros de especialistas con el objeto de conocer los fenómenos culturales que comprenden el arte popular; “porque no se justifica coleccionar objetos sino se tiene una intención, donde tanto los estudiosos del tema como la población en general cuenten con los espacios y los elementos necesarios para acceder a su estudio”, relata la académica.

Es así como a contar del mes de junio hasta enero del próximo año está proyectado realizar el primer encuentro en torno a la religiosidad popular llamado “La Fiesta: Una vida de fe en América Latina”. En ella se exhibirán antiquísimas piezas cargadas de emociones, no sólo religiosas sino que también reflejan un contexto cultural por medio de escenas costumbristas, de danza, baile y actuación.

Paralelamente se ha organizado en conjunto con el Centro Interdisciplinario de Estudios de Género y el Archivo de Literatura Oral y Tradiciones Populares de la Dibam, una serie de conferencias en el que participarán destacados estudiosos del tema. Asimismo se llevarán a cabo otras actividades mensuales, tal como una exposición de fotografía de la Fiesta de la Tirana y un ciclo de documentales que serán presentados por sus propios realizadores.

Otra preocupación central de este museo es destacar a las figuras centrales que hacen posible la persistencia del arte popular: los artesanos. Para ello se habilitará en los próximos meses una sala en el que estos cultores podrán mostrar sus obras y realizar talleres donde entreguen sus conocimientos a la población en general; “los artesanos están vivos y tenemos que valorarlos. Muchas veces ellos sufren de desencuentros, a veces están de moda, pero pronto son olvidados. Es por eso que tenemos que hacerles un reconocimiento, revalorizar su obra porque ésta es un reflejo de su entorno, de un pasado que no debemos olvidar porque ellos son nuestra cara que nos permiten sentirnos chilenos”, sostiene la Prof. Teresa Canto