ABSTRACTS


David Flores (University of Virginia), "'Nupcias': sentido y forma en su contexto literario".

La publicación, en 1967, de El entusiasmo, colección de cuentos de Antonio Skármeta, debe apreciarse como un momento de considerable importancia en el desarrollo de la literatura del Post-Boom, pues el ambiente de vitalismo y juventud que pinta es un territorio poco explorado por la narrativa del Boom. En este artículo llevamos a cabo un estudio de "Nupcias", un relato de dicha obra. Nuestro análisis pretende demostrar que el cuento comprende una crítica de la novelística del Boom, y que a la vez propone una serie alterna de criterios estéticos e ideológicos muy parecidos a los que caracterizan a una importante vertiente de la actual narrativa latinoamericana, y de la cual skármeta es uno de los más conocidos representantes.

The publication in 1967 of "El entusiasmo", a collection of short stories by Antonio Skármeta, should be viewed as an event of particular significance in the development of Post-Boom literature. This article specifically studies "Nupcias", wich belongs in that collection. The analysis we make intends to show that the story involves a criticism of Boom narrative, at the same time as it proposes an alternative series of ideological and aesthetic critera quite similar to those characterizing an important tributary to present day Latin American fiction, of which Skarmeta is one of its best known representatives.



Renato Martínez (Cornell College, Iowa), "Ay mama Inés, de Jorge Guzmán: entre la crónica y el testimonio".

La excelente novela de Guzmán se autodefine como crónica testimonial, sin embargo los géneros crónica y testimonio, pese a su similar contingencia historica, tienen un signo retórico opuesto. La crónica —con notorias excepciones— es eulógica y tiene propósitos fundacionales. El testimonio es, por el contrario, denunciatorio y subversivo. Ay mama Inés, encuentra existencia en un campo de fuerzas originado por la tensión entre un anverso cronicado y su reverso testimonial, y donde el primero termina desplazando al segundo. La consecuencia más importante del predominio de la crónica es el relato de Pedro de Valdivia como un héroe épico y trágico de grandes proporciones, mientras que su lado histórico, ideológico y social retrocede a un segundo lugar.

Guzman's excellent novel defines itself as a "testimonial chronicle", although genders such as "testimony" and "chronicle" are opposite rhetorical signs, despite similar historical contingencies. The chronicle, save excepcional cases, is eulogical and fulfills foundational purposes. Testimonial, on the contrary is denunciatory and subversive. "Ay mama Ines" finds its literary existence from a tug-of-war between a chonicled anverse and a testimonial reverse, where the former ends by displacing the letter. The most important consequence of the predominance of the chronicle element is the history of Pedro de Valdivia as an epic and tragic hero of great proportions whereas his historical, ideological and social sides are relegated to a second place.



Eduardo Thomas (Departamento de Literatura, Universidad de Chile), "Metáforas de la identidad en el teatro hispanoamericano contemporáneo".

La literatura contemporánea asume una función que, en esencia, tiene un fundamento de índole religiosa: revela sentidos en el mundo, creando vínculos entre el receptor y su propia realidad. Esta función la lleva a cabo por medio de mecanismos de lenguaje metafórico, en procesos de desmitologización y mitificación discursivas. La literatura hispanoamericana relaciona esta función del lenguaje estético con el tema de la identidad cultural. La poética del dramaturgo mexicano Rodolfo Usigli expresa esta concepción del arte de modo ejemplar

Sobre la base de los conceptos anteriores, se analizará e interpretará la elaboración de imágenes metafóricas de la identidad hispanoamericana en las obras Corona de luz, de Rodolfo Usigli; Todos los gatos son pardos, de Carlos Fuentes; y Lautaro, de Isidora Aguirre.

Contemporany literature has assumed a function which in essence, possesses a religious grounding: it releases meaning by creating links between the received and his/her own reality. This function is carried out by mechanism of metaphorical language in processes of discursive demythologizing as well as myth making. Spanish American literary writing relates this function of aesthetic language to the major theme of cultural identity. The poetics of the Mexican dramatist Rodolfo Usigli expresses this conception of art in an exemplary way.

On the basis of above concepts, this article analyzes and interprets the elaboration of metaphorical images in R. Usigli's "Corona de luz", Carlos Fuente's "Todos los gatos son pardos" and Isidora Aguirre's "Lautaro".



Juan Durán Luzio (Universidad Nacional, Costa Rica), "Michel de Montaigne: Ante sus censores hispánicos".

Los ensayos de Michel de Montaigne fueron tardíamente traducidos al español debido a disposiciones inquisitoriales; sin embargo, cuando desde este siglo se produjo su difusión en el mundo de habla hispana, una fiel traducción encontró otros impedimentos motivados, al parecer por razones políticas. Esta situación se ilustra con un caso que desde España se prolonga hasta nuestros días a varios países de Sudamérica.

Montaigne's Essays were translated into Spanish at a rather late date due to inquisitorial dispositions. However, when in this century they became known to de Spanish speaking world and accurate translation found impediments seemengli of a political nature. This situation is well illusrated by acase of a version published in Spain wich has come down to our own days to several South America countries.



David Lagmanovich (Universidad Nacional de Tucumán), "Marco denevi y sus Falsificaciones".

Se estudia un libro del escritor argentino Marco Denevi: Falsificaciones (1966), constituido por textos brevísimos. La brevedad y el fragmentarismo, característica de esa escritura, no impiden descubrir los mecanismos de estructuración del libro. Se presta especial atención alas características de la escritura fragmentaria y se estudia en detalle un "microrrelato".

The book of the Argentine writer Falsificaciones made up extremely short texts is here subject of critical study. Briefness and fragmentation, characteristics of this type of writing, cannot entirely hide the mechanism of literary structuring. Special attention is given to the features of fragmentary writing and a detailed study of a micro story is provided.



Soledad Falabella (University of California, Berkeley / Universidad de Chile), "'Desierto': Territorio, desplazamiento y nostalgia en Poema de Chile de Gabriela Mistral".

Poema de Chile de Gabriela Mistral surge a partir de la necesidad de curar la herida generada por un desplazamiento físico fuera de las fronteras personales y nacionales. Este desplazamiento implica enfrentarse a complejos movimientos de reconstitución de la identidad del sujeto, cuya "única casa" en este estado de diáspora, se convierte en la escritura. El texto puede ser visto, entonces, como un espacio constituido y marcado por las huellas de lucha entre el deseo de su escritura y la concreción de ésta. Se trata de un terreno multidimensional e inteligible, máquina textual móvil y flexible, capaz de contener la nebulosa de la memoria y de territorializar campos de sentido de aquello que no se quiere perder: el paisaje de una tierra chilena recuerdo deslocado de un espacio que ya no está.

Gabriela Mistral's "Poema de Chile" arises from the need to close the wound originated by the physical desplacement away from personal and national frontiers. The displacement implies a confrontation with complex movements of self-identity reconstitution, whose "true and only" home in this state of diaspora converts into writing. The text can therefore be seen as a sapce constituted and marked down by the foodprints left by a struggle between the desire of writing and its concretion. Its had to do with a multidimensional and inteligible terrain a mobile and flexible textual machinery capable of containing the nebula of territorializing fields for that which must not be lost: the Chilean landscape as dislodget memory of a space which is no more.



María Inés Lagos (Dept. Of Romance Languages. Washington University), "Cuerpo y subjetividad en narraciones de Andrea Maturana, Ana María del Río y Diamela Eltit".

Este ensayo examina tres relatos de escritoras chilenas publicados entre 1986 y 1993 en los que las protagonistas aparecen representadas como mujeres enfermas. Esta forma de representación, que subraya la materialidad del cuerpo, sugiere una concepción de la subjetividad en la que cuerpo y mente no pueden concebirse separadamente. Al enfocarse en personajes femeninos que sufren de desórdenes relacionados con la dieta, bulimia y anorexia, y en una madre enferma y su hija que está por dar a luz, estas narraciones muestran diversos modos en que las protagonistas se relacionan con su medio social, especialmente en lo que se refiere a su posición como mujeres. Los tres textos ofrecen diferentes reacciones frente a las expectativas sociales en cuanto a los roles femeninos prescritos, y varios grados de resistencia ante esos modelos.

This essay examines three stories by Chilean woman writers published between 1986 and 1993, in which the protagonists appear in the condition of sick woman. The form of representation, underscoring the materiality of the body suggests a view of subjectivity in which body and mind cannot be conceived as separate. In focusing on femenine characters suffering from disorders related to diet, bulimia and anorexia, and also on a sick mother with a daughter who is about to give birth, these narratives show different ways for the protagonists to relate to their respective social milieu, especially in wath affects there gender condition. The three texts offer different reactions to social expectations deriving from established femenine roles with various degrees of resistance to those prescribed models.